sábado, dezembro 03, 2011

TOBY HITCHCOCK Mercury’s Down

Release date:
EUROPE: August 26th 2011
NORTH AMERICA: August 23rd 2011

Tracklisting: This Is The Moment; Strong Enough; How To Stop; Let Go; One Day I’ll Stop Loving You; I Should Have Said; If It's To Be (It's Up To Me); Just Say Goodbye; Summer Nights In Cabo; Tear Down The Barricades; A Different Drum; Mercury's Down.

Powerhouse American vocalist Toby Hitchcock came to the attention of Melodic Rock fans when former Survivor founding member Jim Peterik chose him as the lead singer for the band that would mark his return on the scene: Pride of Lions.

With Pride of Lions, Toby had the chance to sing on three studio albums which are considered as true classic among the fans. Toby also appeared live fronting the band and his performances at the Lokerse Feesten in Belgiumand at the United Forces of Rock in Germanycreated a vast consensus about his amazing abilities. Often compared to Bobby Kimball (Toto), Jimi Jamison (Survivor) or Lou Gramm (Foreigner), Hitchockc’s voice has the depth, the feeling and the extension of each of them, still keeping his own identity and trademark.

While Pride of Lions took a small hiatus (but they are already preparing their full comeback album for 2012), Toby took the chance to hook up, under suggestion from Frontiers Records President Serafino Perugino, with the Swedish songwriter and producer Erik Martensson (Eclipse), whose name came to prominence when he wrote and produced the very popular W.E.T. album which saw the return of singer Jeff Scott Soto to Melodic Rock.

Erik’s abilities impressed so much Toby that another marriage made in AOR Heaven could not be avoided! Consequently Erik started to write another bunch of amazing songs which have been sung with ability and passion by Toby.

“Mercury’s Down” shows and carves in stone the unbelievable talent of two young guns. Toby is definitely a top vocalist and Erik songwriting and producing abilities keep getting better and better. There is no reason to miss this record, which promises to be easily one of the top Melodic Rock debuts of the year !

TOBY HITCHCOCK “Mercury’s Down”

Toby Hitchcock – Lead Vocals
Erik Martensson – All Instruments

Produced and written by Erik Martensson

WORK OF ART In Progress

Release date:
EUROPE: August 26th 2011
NORTH AMERICA: August 23rd 2011
Tracklisting:The Rain; Nature Of The Game; Once Again; Never Love Again; Eye Of The Storm; Until You Believe; The Great Fall; Call On Me; Emelie; Fall Down; Castaway; One Step Away. Includes bonus videoclip: The Great Fall.

Work Of Art is what AOR music is all about! Have you ever dreamt of soaring melodies, heavenly hooklines and a musical technique to die for? Then these Swedish boys have it all for you! This band was put together for the first time in 1992 when Herman Furin and Robert Sall met while attending the SÖL school of music. However it took them about 15 years to convince singer Lars Sarfsund to come in to the project full time and devote his time and efforts to the amazing songs the two of them wrote during the years.

In January 2007 WOA released their first official demo which immediately caught the attention of critics and fans on the Melodic Rock scene. This soon led to a record deal with Frontiers Records who immediately picked up the band impressed with the quality of the songwriting and performing abilities. “Art Work” the band’s debut was released about one year after the band finished their demo, causing a huge buzz in the Melodic Rock audience, gathering some comments as “I´m really digging this record for an ultra smooth dose of traditional Westcoast / AOR” by Andrew J. McNeice of Melodicrock.com and “the best album of its type I´ve heard in years” by Phil Ashcroft of Fireworks Magazine.

Influences like TOTO, Journey and Giant can be easily recognized in their sound, but if the debut album “Artwork” could definitely show that the band was trying to find its way, the follow up “In Progress” shows three guys who have matured a lot their abilities and gel together in a very natural way.

“In Progress” gives the Melodic Rock fans all that they’re looking for with songs that stick in your ears from the first second and amazing musical licks. This is the record which everyone was waiting for and if the work’s now “In Progress” who knows what will happen when it will be finally done?


WORK OF ART “In Progress”
Lars Säfsund – vocals
Robert Sall – guitars, keyboards
Herman Furin - drums

World's Greatest Prog Rock Band & Grammy Award Winners YES to release new Live 2CD/DVD package on Frontiers


Frontiers Records proudly announces the latest live release from the most influential and ground-breaking progressive rock ‘n’ roll band in history, YES. New album “In The Present – Live from Lyon” will be available on 2CD/DVD package from November 29th in North America and December 2nd in Europe.

Recorded in Lyon, France, on December 1st 2009, “In The Present – Live from Lyon” is an outstanding collection of hidden gems and unforgettable classics, with new singer Benoit David breathing new life into each of the evergreen tracks. The package comes with a 55 minute DVD containing excerpts from the live performance, candid interviews and behind the scenes footage. The cover art features an original design by Roger Dean, author of most YES album covers including classics ‘Fragile’, ‘Close To The Edge’ and ‘Drama’.

YES’ powerful compositions influenced a generation of musicians. They have a hugely successful and indelible catalogue of masterpieces; songs like “Roundabout,” a seminal hit which consistently appears on “the best songs of all-time” lists, and the group’s #1 hit “Owner of a Lonely Heart”, taken from the YES album ‘90125’, saw YES top the UK and US album charts simultaneously.

YES are the pioneers for the use of synthesizers and sound effects in modern music and produced a multitude of timeless, symphonic-rock masterworks; they continued to push the cutting edge of art-rock music to their limits, selling over 30 million albums and reaching platinum status multiple times worldwide. YES latest studio album ‘Fly From Here’ – the first in ten years – hit the Top 10 on the Rock Charts and was declared as their “best work since the ‘70s” (Paste Magazine)

“In the Present – Live From Lyon” will be released in a gloss digipak edition. The final tracklisting includes:

Cd1 Siberian Khatru; I’ve Seen All Good People; Tempus Fugit; Onward; Astral Traveller; And You And I; Corkscrew (Acoustic Solo).

Cd2: Owner Of A Lonely Heart; Southside Of The Sky; Machine Messiah; Heart Of The Sunrise; Roundabout; Starship Trooper.

DVD: Interviews, Excerpts from the Live Show, Roundabout, Machine Messiah (running time approx 55 mins.)

A limited edition gatefold sleeve 3 LP vinyl release (only including the audio portion of the album) will be exclusively available in the European markets.

A trailer of the DVD can be enjoyed following this link: http://www.youtube.com/watch?v=M1CVUbp562c

“In the Present – Live From Lyon” lineup features:

Benoit David: vocals
Steve Howe: guitar
Chris Squire: bass
Alan White: drums
Oliver Wakeman: keyboards

CATCH YES ON TOUR IN EUROPE – FALL 2011
11/03 Lisbon, Portugal Coliseum
11/04 Madrid, Spain La Riviera
11/05 Barcelona, Spain St. Jordi Club
11/08 Cambridge, UK Corn Exchange
11/09 Sheffield, UK City Hall
11/11 Birmingham, UK Symphony Hall
11/12 Glasgow, Scotland Clyde Auditorium
11/13 Manchester, UK Apollo
11/15 Brighton, UK Dome
11/16 Bristol, UK Colston Hall
11/17 London, UK Hammersmith Apollo
11/19 Paris, France Olympia
11/20 Brussels, Belgium Ancienne Belgique
11/21 Nijmegen, Holland Vereeniging
11/23 Zurich, Switzerland Volkshaus
11/24 Milan, Italy Teatro Smeraldo
11/25 Trieste, Italy Palazzetto di Chiarbola
11/27 Vienna, Austria Koncerthaus
11/29 Dresden, Germany Kulturpalast
11/30 Stuttgart, Germany KKL Hegensaal
12/02 Nuremberg, Germany Meistersinger Hall
12/03 Munich, Germany Tonhalle
12/04 Bielefield, Germany Ringlokschuppen
12/06 Copenhagen, Denmark Amager Bio
12/07 Oslo, Norway Sentrum Scene
12/09 Stockholm, Sweden Solnahallen
12/11 Helsinki, Finland Circus
12/12 Tallinn, Estonia Nokia Kontserdimaja
12/15 Moscow, Russia Crocus City Hall

sábado, setembro 17, 2011

DREAM THEATER // 26 de Fevereiro - Coliseu dos Recreios‏

DREAM THEATER
A DRAMATIC TOUR OF EVENTS
26 de Fevereiro - Coliseu dos Recreios

1ª parte: Periphery

Abertura de Portas - 20h30
Inicio do Espectáculo - 21H00

Depois de uma arrebatadora atuação no Coliseu do Porto perante uma plateia totalmente rendida à coesão e técnica exibidas pelos renovados DREAM THEATER, o lendário grupo norte-americano vai estar de regresso a Portugal no dia 26 de Fevereiro de 2012, para mais uma prestação que se prevê explosiva – desta vez no Coliseu dos Recreios, em Lisboa. Nem todas as bandas teriam capacidade de sobreviver a um revés como aquele que o quinteto sofreu em Agosto de 2010, quando – sem que nada o fizesse prever – o baterista Mike Portnoy decidiu abandonar o projeto, que ajudou a criar. Também não estamos a falar de um grupo qualquer. Ao longo do último quarto de século, os DREAM THEATER afirmaram-se como um caso sério de sucesso, uma posição alicerçada numa personalidade criativa única, numa enorme vontade de inovar e em aplausos consensuais por parte do público e da crítica. Com mais de dois milhões de discos vendidos só nos Estados Unidos e mais de dez milhões a nível global, são hoje a figura de proa do metal na sua vertente progressiva, tendo um papel muito bem definido na história da música pesada depois de terem influenciado toda uma tendência.

Se há coisa que James Labrie, John Petrucci. John Myung e Jordan Rudess sempre mostraram ao longo dos anos foi capacidade para se irem-se reinventando a cada novo movimento, sendo que conseguiram sair intocados de um dos períodos mais conturbados da sua carreira. Quando subirem ao palco de uma das mais míticas salas da capital, o muito antecipado sucessor de «Black Clouds & Silver Linings» já estará a rodar nos leitores da vasta legião de seguidores do grupo. «A Dramatic Turn Of Events», um título inspirado pela ruptura com Portnoy, tem data de edição agendada para este mês e, à semelhança do que se passou com a actuação do passado dia 17 de Julho no Porto, é mais uma prova cabal de que a alma do colectivo permanece imutável. Se imaginarem que a banda se tinha separado depois do «Images And Words» e que, depois de duas décadas, tinha voltado ao ativo com alguns elementos novos podem ficar com uma boa ideia do que se ouve no novo disco. E, para tornar as coisas ainda mais interessantes, há também uma série de elementos que tanto lembram o «Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory» como o «Falling Into Infinity», com a vontade de provar algo muito próxima da que caracterizou o clássico de 1992. E há também a presença de Mike Mangini, claro. Pode soar a heresia, mas o ex-baterista dos Extreme e da banda de Steve Vai afirma-se como uma peça tão oleada como Portnoy na máquina imparável em que se transformaram.

Nesta digressão, os DREAM THEATER contam com o apoio dos conterrâneos PERIPHERY. Formados em 2005 por Misha Mansoor, em apenas seis anos o projeto do Maryland transformou-se numa das mais aplaudidas propostas dentro do espectro do metal progressivo mais extremo. Apesar das inúmeras mudanças de formação, o prodigioso guitarrista colocou-se de forma muito inteligente entre os impulsionadores do djent, mais um subgénero da grande família do metal, que começa a ganhar cada vez mais força do outro lado do Atlântico. Apesar de ser um autêntico assalto aos sentidos, o disco de estreia homónimo de 2010 conseguiu uma boa posição na tabela da Billboard e o segredo para o seu sucesso reside no ecletismo que domina a música do colectivo. Partindo da fórmula que os guitarristas dos Meshuggah inventaram e popularizaram quando começaram a tocar com oito cordas, Mansoor e os jovens músicos que o acompanham combinam death metal técnico, rock progressivo, techno, hardcore e até ganchos pop com um à vontade desarmante.

Bilhetes à venda a partir de 14 de Setembro.

Dream Theater - Meet & Greet e Tour Packages: http://vipnation.com/programs/dream-theater

Co-Produção: PEV Entertainment


BIOGRAFIA DREAM THEATER

Os Dream Theater nasceram – ainda sob a designação Majesty – em 1985. O guitarrista John Petrucci, o baixista John Myung e o baterista Mike Portnoy eram colegas na Berklee College of Music, no estado do Massachusetts; uma das escolas de música mais reputadas e respeitadas dos Estados Unidos e do mundo. Os estudos não duraram, no entanto, muito mais tempo, com os três músicos a abandonarem o curso para se dedicarem à banda que tinham criado. Apesar de terem passado por algumas mudanças de formação, sobretudo numa fase inicial, o trio de elementos fundadores manteve-se unido ao longo dos anos – com James LaBrie na voz e Jordan Rudess no teclado a completaram a formação – até 2010, quando Portnoy abandonou subitamente face à surpresa geral.

Os primeiros concertos aconteceram em 1986 e os anos seguintes foram passados a escrever os primeiros temas e a gravar demos. No entanto, quando «When Dream And Day Unite» foi lançado, em 1989, o público e a imprensa receberam-no com indiferença, quiçá sem saberem muito muito bem o que pensar deles. O reconhecimento não tardou e, três anos depois, «Images And Words» transformou-se num sucesso comercial graças ao single «Pull Me Under». «Awake», o terceiro álbum, chegou aos escaparates em 1994, seguido do EP «A Change Of Seasons», cujo tema-título tem 23 minutos de duração.

Pressionados para escrever um disco mais acessível e comercial, «Falling Into Infinity» acabou por ser recebido de forma morna pelos fãs e pela crítica – uma pálida imagem do disco-duplo que tinham imaginado. O grupo só voltaria ao estúdio em 1999, mas decide recuperar os temas que tinham ficado de fora do álbum anterior e assinam o opulento «Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory» – visto, hoje em dia, como um dos seus registos seminais. O disco-duplo que andavam a prometer há demasiado tempo acaba por materializar-se três anos depois, na forma de «Six Degrees Of Inner Turbulence».

Desde aí nunca pararam de crescer e ir alargando as fronteiras da sua música e das suas próprias aptidões técnicas, assinando – a cada dois anos – discos cada vez mais desafiantes e relevantes – «Train Of Thought» (de 2003), «Octavarium» (de 2005), «Systematic Chaos» (de 2007) e o mais recente «Black Clouds & Silver Linings». Este último, o décimo de estúdio, foi editado em Junho de 2009 e entrou diretamente para o sexto lugar da tabela de vendas norte-americana – a entrada mais alta de sempre para os Dream Theater.

Famosos pela sua proficiência técnica, os instrumentistas da banda foram colecionando galardões das revistas técnicas ao longo dos anos e, mais importante ainda, reconhecimento por parte dos seus fãs e pares. John Petrucci, por exemplo, foi o guitarrista convidado mais vezes para a digressão G3, em 2009 apareceu na posição #2 dos 100 Melhores Guitarristas de Metal e também já foi considerado um dos Top 10 Greatest Guitar Shredders of All Time pela GuitarOne. Em conjunto, foram induzidos no Long Island Music Hall Of Fame em 2010. «Images And Words» é o álbum mais vendido da história da banda, tendo atingido a marca de ouro e o #61 na Billboard à altura do seu lançamento. «Awake», «Six Degrees Of Inner Turbulence» e «Systematic Chaos» também entraram para a famosa tabela, para as posições #32, #46 e #19, respectivamente.

A 8 de Setembro de 2010 acontece o impensável quando, sem que nada o fizesse prever, Mike Portnoy e a banda se separaram. Uma tentativa de reconciliação – por parte de Portnoy, recusada pelos ex-companheiros – frustrada e, exatamente um ano depois, toda a turbulência parece um passado distante. Sem perderem tempo, em Outubro do ano passado, os restantes elementos já estavam a fazer audições para o lugar e, antes do final do ano, estavam alinhados sete candidatos prontos a ser testados para o cobiçado lugar. Por esta altura já o processo de composição para o décimo primeiro álbum de originais estava concluído e, em Janeiro deste ano, os músicos entram rapidamente em estúdio para a gravação do sucessor de «Black Clouds & Silver Linings». Alguns meses de silêncio e, em Abril, é divulgado o primeiro de diversos trailers a mostrar o processo de substituição de Portnoy, que culminou com Mike Mangini a ultrapassar uma competição de alto calibre composta por Virgil Donati, Marco Minnemann, Peter Wildoer, Thomas Lang, Derek Roddy e Aquiles Priester. «A Dramatic Turn Of Events» é um testemunho de vitalidade e chega aos escaparates este mês.

sexta-feira, setembro 16, 2011

FESTA 25 ANOS DE WEB - 10.12.2011 - METALPOINT, PORTO..‏

É com grande satisfação que vos apresentámos a festa de 25 anos de carreira de Web!!!

Após largos anos a lutar no underground, achámos por bem marcar esta data simbólica com uma festa!

A festa será a 10 de Dezembro de 2011 no Metalpoint, Porto!

Será uma noite com vários acontecimentos a começar desde logo pelos concertos!

Web e Crushing Sun partilharão o palco nesta noite de celebração!

Para que a festa seja claramente partilhada por todos temos 2 propostas:


1 - Irem a www.webthrashmetal.com e votarem na vossa música preferida de Web! As 3 mais votadas farão parte do alinhamento do concerto de Web!!!

2 - Damos a oportunidade especial de estarem na história dos Web e do underground nacional de uma forma mais pessoal e direta ao vencerem o seguinte desafio:
Usarem a vossa criatividade para criar uma t-shirt alusiva aos 25 anos de Web!!!
Devem enviar as vossas propostas para o mail info@webthrashmetal.com até 15 de Outubro inclusivé com texto descritivo do lay out da t-shirt para avaliação. Para mais informações consultar www.webthrashmetal.com.
O vencedor será anunciado no site da banda a 31 de Outubro de 2011 e terá como prémio a discografia completa e merchandise da banda disponível à data da festa dos 25 anos = 10 de Dezembro de 2011 no Metalpoint!!!

Mais novidades brevemente!!!!

MARQUEM JÁ NA VOSSA AGENDA!!!

LIONS UNLEASHED TOUR‏

CTHULHU - Novos concertos e video‏

Alexandre Cthulhu está de regresso à Fnac`s, desta vez Cascais e Almada.
Assiste aqui ao novo video do guitarrista:

quarta-feira, agosto 31, 2011

SUMMER ENSLAVEMENT 2011 - Sexta e Sábado (2/3) de Setembro‏

SUMMER ENSLAVEMENT 2011

CAMPISMO - CERVEJA A 0,50Eur - CHURRASCADA - FUTEBOLÁDA & METAL A ESGALHAR!!
Sexta, 2 de Setembro - 20 HORAS
SÁBADO, 3 de Setembro - 17 HORAS
RESERVAS ATRAVÉS DE:
sorathpanzer@gmail.com
cavebar_eventos@hotmail.com

Bilhete para os dois dias antecipado: 13Eur


The Sign of Hell Tour 2011 - 13 Dez. Hard Club e 14 Dez. Cine Teatro Corroios‏

A música pesada tem muitas faces e as mais extremas ganharam uma expressão impressionante na última década do Séc. XX, atingindo níveis de popularidade até então estranhos ao som de peso underground. Impulsionado pelas fanzines, pelos programas em rádios "piratas" e pelo tape-trading, o boom criativo que se viveu durante a primeira metade dos anos 90 deixou marcas profundas, que perduram até hoje. A The Sign Of Hell Tour transporta até ao novo milénio dois dos expoentes máximos da velha guarda do metal extremo europeu e uma das mais brilhantes esperanças da nova geração de músicos apostados em abraçar a escuridão e cuspir cá para fora toda a maldade que têm dentro de si. Com a época natalícia mesmo a bater à porta, os GORGOROTH, VADER e VALKYRJA, a que se juntam mais duas bandas ainda por revelar, vão invocar o lado negro da força – no Hard Club e no Cine-Teatro de Corroios, a 13 e 14 de Dezembro.

Lendários por direito próprio, até porque poucas foram as bandas que provocaram tanta controvérsia pública ao longo dos anos, os GORGOROTH são uma das instituições do black metal norueguês criado nos anos 90. Os problemas com os tribunais, os escândalos sexuais, as histórias de violência, a atitude de desdém para com tudo e todos, as temporadas passadas na prisão, a volatilidade da formação e as querelas entre elementos do grupo são famosas. Talvez demasiado, porque paralelamente aos rumores, os factos confirmam que, durante os últimos (quase) vinte anos, o projecto liderado pelo enigmático Infernus soube exactamente como estabelecer uma reputação intocável e um fundo de catálogo invulgarmente sólido. Depois de uma actuação lendária no antigo Hard Club em 2005, os noruegueses voltam finalmente a Portugal – com uma formação bem diferente, mas que promete tanta blasfémia e atitude necro como sempre.

Não menos lendários, os VADER são um dos mais perseverantes exemplos de que, enquanto a chama do black metal florescia na Noruega, até nas mais remotas zonas da Europa crescia uma fulgurante cena death metal. A música extrema estava a nascer e o carismático Piotr Wiwczarek esteve entre os pioneiros, afirmando-se como uma das suas peças-centrais. A banda que lidera desde o início é, por si só, um pilar do género em que se move – posição conquistava à custa de muito trabalho, traduzida numa constante presença em palcos por esse mundo fora e por um fundo de catálogo que já conta com quase quatro dezenas de títulos. Oriundos de um país que, no início da década de 80, ainda vivia numa realidade totalmente diferente do resto da Europa, afirmaram-se desde cedo como uma das bandas mais esforçadas de que há memória no espectro da música extrema – em 2003, o ano em que comemoraram vinte anos de carreira, já tinham vendido mais de 500,000 discos em todo o mundo.

De criação bastante mais recente, os VALKYRJA conseguiram estabelecer o seu nome em apenas seis anos e sem grande dificuldade. Contando na sua formação com actuais e ex-elementos dos Ondskapt, um dos nomes mais respeitados no espectro do black metal ortodoxo, o quarteto de Estocolmo começou a dar que falar em 2007 com a edição da estreia «The Invocation Of Demise» e consequente contratação para o catálogo da lendária Metal Blade. «Contamination», de 2010, revelou ao mundo uma besta de black metal violento e pernicioso, afirmando-se como uma viagem mórbida por um mundo de insanidade pintado em tons escuros. Um dos álbuns mais impressionantes do ano passado, transposto para o palco em actuações descritas como "agressivas e brutais".

Os bilhetes para o concerto custam 20€, à venda nos seguintes locais: Ticketline (www.ticketline.sapo.pt - 1820), Lojas Fnac, Worten, MegaRede, Agências Abreu, C. C. Dolce Vita, El Corte Inglês, Galeria Comercial Campo Pequeno, Carbono (Lisboa), Carbono (Amadora), Break Point (Vigo) e nos locais.


Websites: www.myspace.com/gorgoroth // www.myspace.com/vader // www.myspace.com/valkyrjaswe


BIOGRAFIA GORGOROTH

Os Gorgoroth, cuja designação foi inspirada por JRR Tolkien e pela saga "O Senhor dos Anéis", foram criados pelo guitarrista Infernus em 1992. No ano seguinte, gravam a maqueta «A Sorcery Written In Blood» e começam, desde logo, a provocar controvérsia graças a um artigo, com o título "Música com simbolismo Satânico", publicado num jornal local. Com Samoth (dos Emperor) no baixo, a banda grava e edita a estreia «Pentagram» em 1994 e, contando com o talento de Frost (dos Satyricon) atrás do kit de bateria, dá os primeiros concertos. Aproveitando a embalagem, começam a trabalhar no segundo álbum; «Antichrist» foi editado e «Pentagram» reeditado pela Malicious Records em 1996, já depois de terem sofrido mais umas quantas mudanças de pessoal. A subsequente tour europeia – com os Satyricon e Dissection – estabeleceu-lhes a reputação e, quando «Under The Sign Of Hell» chegou aos escaparates em 1997, já eram uma das bandas de black metal norueguês mais respeitadas e temidas da sua geração.

Fazem então a primeira tour como cabeças de cartaz e assinam contrato com a Nuclear Blast, que lança o barulhento «Destroyer» no ano seguinte. A exposição permitiu-lhes saírem da sombra da competição e, apesar de constantes alterações de formação, encetam a fase mais produtiva da sua carreira. O vocalista Gaahl, que tinha gravado apenas o tema-título do disco anterior, começa a ganhar mais protagonismo graças à intensidade que empregava nas prestações ao vivo e Infernus introduz o grupo por um caminho mais experimental que dá origem a «Incipit Satan» em 2000. Já com King Ov Hell no lugar de baixista partem à conquista do velho continente ao lado dos Morbid Angel e, depois, com suporte dos Krisiun e Old Man's Child. O ano seguinte marcou a estreia nos Estados Unidos, no México e na Colômbia, assim como a participação num disco de homenagem aos Mayhem.

Em Fevereiro de 2002, já depois de ter gozado em liberdade um ano de prisão por actos de violência, Gaahl é preso por ter espancado e torturado um homem. O músico é julgado e condenado a nove meses de pena. Pela primeira vez, Infernus afasta-se do papel de principal compositor – o baixista King e o baterista Kvitrafn encarregam-se da escrita de grande parte de «Twilight Of The Idols», de 2003.

O retorno a uma sonoridade mais tradicional motiva o regresso aos palcos e, a 1 de Fevereiro de 2004, protagonizam um dos momentos mais controversos do seu percurso. Tendo como objectivo a gravação de um DVD, o grupo desloca-se a Cracóvia, na Polónia, e eleva consideravelmente os níveis de blasfémia e choque que já caracterizavam os seus concertos. Durante a actuação foram exibidos diversos símbolos satânicos, cabeças de carneiro espetadas em estacas e quatro modelos nus crucificados em palco... Já para não falar do banho de sangue – alegadamente foram usados 80 litros de sangue de carneiro em pouco mais de uma hora de actuação. A ousadia deu origem a uma investigação por parte da polícia local, com a banda sob suspeita de ofensa à religião (um crime punível segundo a lei polaca) e crueldade para com os animais. Acabaram por nem sequer ir a tribunal, sendo provado que os músicos não estavam cientes de estar a fazer algo ilegal. As filmagens foram confiscadas e a exposição mediática do caso foi enorme, reforçando a ideia de que os Gorgoroth continuavam a ser uma banda verdadeiramente perigosa – provaram-no em digressões esgotadas pela América Central e do Sul, assim como pela Europa.

No entanto, o incidente viu-os serem abandonados pela Nuclear Blast e, só em 2006, é que «Ad Majorem Sathanas Gloriam» foi disponibilizado pela Regain Records – «Black Mass Krakow 2004», por seu lado, só seria editado em 2008. Se na década anterior tinham revelado uma produtividade incrível (duas maquetas, cinco álbuns e um EP em sete anos), o crescimento acabou por reduzir o fluxo de edições e, pouco depois da edição do sétimo longa-duração e alguns anos de estabilidade, o grupo começa de novo a desmembrar-se. Os Gorgoroth só voltam aos palcos no Verão de 2007 e estes seriam os últimos concertos de King e Gaahl ao lado de Infernus. O que se seguiu foi uma infindável troca de insultos entre as duas partes e uma longa batalha legal pelos direitos do nome Gorgoroth, que acabou por dar origem a duas versões diferentes da banda até que, em 2009, o tribunal decidiu que quem tinha direito a usufruir da designação era o guitarrista e elemento fundador.

Infernus começou então a trabalhar no material que estava a desenvolver antes de ser preso, reformulou a banda (com os regressados Tormentor e Pest na guitarra e voz respectivamente, Frank Watkins, dos Obituary, no baixo e Tomas Asklund na bateria). Foi essa a formação que trouxe o grupo de volta aos palcos depois de mais de dois anos de silêncio e que gravou «Quantos Possunt Ad Satanitatem Trahunt». Marcadamente mais old school na abordagem, o disco de 2009 reuniu consenso e reparou-lhes a integridade quase por completo. Além de diversas digressões pelo globo, o quinteto ainda tocou em alguns dos maiores festivais de Verão dentro do género e provou que estava de volta e cheio de força.



BIOGRAFIA VADER

Os Vader, cuja designação foi inspirada no personagem Darth Vader da saga «Guerra das Estrelas", foram criados no Outono de 1983 por Piotr "Peter" Wiwczarek e Zbyszek "Vika" Wroblewski e, oriundos de um país que na altura ainda vivia numa realidade totalmente diferente do resto da Europa, afirmaram-se desde cedo como uma das bandas mais trabalhadoras e esforçadas de que há memória no espectro da música extrema. Já com duas maquetas na bagagem, a banda começou a dar que falar pela primeira vez com a terceira – «Morbid Reich», de 1990, vendeu quase 10,000 cópias. Um feito inédito na época, que lhes valeu a atenção da Earache e o lançamento de «The Ultimate Incantation» (depois de uma sessão de gravação abortada nos famosos estúdios Sunlight) em 1993. Falhas de comunicação ditaram a ruptura entre os músicos e a editora independente britânica, sendo que os polacos só viriam a conseguir uma estabilidade editorial digna de registo alguns anos depois.

Em 1994 assinaram «Sothis» e «The Darkest Age: Live '93» através de dois selos diferentes e mantiveram-se incessantemente na estrada, com a pequena Impact Records a disponibilizar, entre 1995 e 1998, «De Profundis», o disco de versões «Future Of The Past», «Black To The Blind», o EP «Kingdom», «Live In Fapan» e a VHS «Vision And Voice». Entretanto a Hammerheart Records já tinha reeditado as maquetas «Necrolust» e «Morbid Reich» com o título «Reborn In Chaos» e os Vader já tinham concretizado um dos seus maiores sonhos ao abrir um espectáculo dos Slayer na Polónia. Já na recta final de 1998 assinam o tão desejado contrato com uma editora maior, a Metal Blade. A banda parte em digressão novamente pela Europa e estreia-se nos Estados Unidos, garantindo também a inclusão no cartaz de diversos festivais no velho continente e culminando numa tour ao lado dos Testament. «Litany» chega às lojas em 2000 e, apostados em ser um dos poucos grupos de death metal a ganhar a vida com a música que tocam, nunca pararam de batalhar durante a década seguinte.

Constantemente em digressão, à medida de 200 espectáculos por ano, estabeleceram-se como uma força a ter em conta e como uma verdadeira máquina de guerra, muito bem oleada e que não se detém perante quaisquer percalços que lhes possam surgir no caminho. Entre 2001 e 2011, apesar das ocasionais mudanças de formação, do afastamento e posterior morte do lendário baterista Doc e das dezenas de tours (incluindo a de comemoração do 25.º aniversário em 2008), o colectivo ainda arranjou tempo para gravar o EP «Reign Forever World» (em 2001), «Revelations» (em 2002), o EP «Blood» (em 2003), «The Beast» (em 2004), o EP «The Art Of War» (em 2005), «Impressions In Blood» (em 2006), o EP «Lead Us!!!» (em 2008) e «Necropolis» (em 2009). Entretanto tinham passado da Metal Blade para a Regain Records e, depois, para a Nuclear Blast – além de um dos mais bem sucedidos, os Vader também são um dos nomes mais cobiçados da sua geração pelas editoras de maior porte no espectro da música pesada.

Esta última troca de selo acabou por marcar igualmente o começo de uma nova era no percurso do grupo, depois de um período de reflexão, com uma formação rejuvenescida e com um Piotr sempre em forma e cheio de entusiasmo agarrado ao leme, a lendária banda entrou na segunda década do Séc. XXI com um vigor que faria corar muitos grupos com metade dos anos e da experiência. A melhor prova possível da sua vitalidade é o novíssimo «Welcome To The Morbid Reich», o nono longa-duração acabado de editar e recebido com aplausos unânimes um pouco por todo o lado.

sexta-feira, agosto 26, 2011

Já na próxima semana os HATEBREED actuam em Portugal || 31 Agosto @ Cine-Teatro Corroios‏

7 Anos depois os HATEBREED regressam PORTUGAL!!!

Os Hatebreed, liderados pelo carismático Jamey Jasta actuam dia 31 de Agosto no Cine-Teatro de Corroios e trazem na bagagem o seu mais recente trabalho "For the Lions", álbum de tributo a bandas como Metallica, Suicidal Tendencies, Misfits, Bad Brains, Slayer, Madball entre outras, que mostra todo o respeito pela cena musical e que tanto os influenciou.

O factor particular dos Hatebreed e o que os move, é definitivamente o vocalista Jamey Jasta, que para além de ser o líder da banda, tem também uma agência e editora, assim como foi apresentador do famoso programa "Headbangers Ball" na MTV2. Tudo o que conseguiu foi por mérito próprio sem se importar com o que as outras pessoas dizem ou pensam, é neste sentido e com esta vontade de se exprimir que Jasta encara a vida e os Hatebreed.

Apesar dos mais de 300.000 discos vendidos é ao vivo que os Hatebreed estão no seu habitat natural. Com uma poderosa prestação ao vivo, eles rebentam com a sua mensagem e atitude não deixando ninguém indiferente.

Os Hatebreed são actualmente uma das mais interessantes e criativas bandas da ultima década e já partilharam palco com grandes nomes como Slayer, Deftones, Iron Maiden, Madball, etc... 7 anos depois, o regresso dos Hatebreed está marcado para dia 31 de Agosto no Cine-Teatro de Corroios.

A acompanhá-los estarão os portugueses Switchtense, Reality Slap e os espanhóis Anal Hard.

terça-feira, agosto 23, 2011

MISS LAVA - SHOW NO LENDÁRIO WHISKY A GO-GO, LOS ANGELES; NOVO STUDIO TEASER DISPONÍVEL

Após terem revelado que o famoso produtor Norte-Americano Matt Hyde, vencedor de vários Grammys e que já trabalhou com bandas de renome internacional como CHILDREN OF BODOM, HATEBREED, SLAYER, MONSTER MAGNET, THE 69 EYES, FU MANCHU, PORNO FOR PYROS entre outras, irá misturar e masterizar o seu novo e segundo longa-duração de originais, o sucessor de Blues For The Dangerous Miles de 2009, no decorrer do corrente mês de Agosto em Los Angeles, CA, os Lisboetas MISS LAVA anunciam agora a realização de um espectáculo no próximo dia 30 de Agosto no lendário Whisky A Go-Go em Sunset Strip, Los Angeles, espaço aberto desde 1964 e em cujo palco já actuaram nomes importantes como THE DOORS, JANIS JOPLIN e LED ZEPPELIN passando por um leque interminável de agrupamentos sonantes da actual cena musical como LINKIN PARK, SYSTEM OF A DOWN, MOTLEY CRUE, etc.

Nesta sua 1ª presença ao vivo nos Estados Unidos, os MISS LAVA partilharão o palco com os convidados especiais SELLING LA, SCARLET IVY, WINDFALL e PALM OF GRANITE sendo que esta noite de rock terá início ás 18:00 horas locais.

Por outro lado, encontra-se já disponível para visualização online em http://www.youtube.com/watch?v=d7YKlIhpHj8 , o segundo teaser com imagens das sessões de gravação daquele que será o novo longa-duração de originais de MISS LAVA.

sexta-feira, agosto 19, 2011

Concerto Dr.Salazar‏

Os DR.SALAZAR vão actuar com os GET COVERED e IGOR no dia 3 de Setembro (Sábado) em Manique de Baixo, a entrada é livre.

terça-feira, agosto 16, 2011

Opeth // 20 de Novembro - Incrível Almadense‏

OPETH
HERITAGE EUROPEAN TOUR
20 de Novembro - Incrível Almadense

1ª parte: Pain of Salvation

Abertura de Portas - 20h00
Inicio do Espectáculo - 21H00

Depois de uma fulgurante passagem pela última edição do Vagos Open Air – onde assinaram, sem a mais pequena dúvida, uma das atuações mais entusiasmantes, desafiantes, bem-dispostas, dinâmicas e tecnicamente irrepreensíveis de todo o festival – os suecos OPETH vão estar de volta a Portugal no dia 20 de Novembro, para um espetáculo na Incrível Almadense, que promete ser uma vez mais encantador, explosivo e memorável. Até porque, se houve alguma coisa que faltou na Lagoa de Calvão, foi apenas algum material inédito no alinhamento e, desta vez, com o novo «Heritage» já nos escaparates, vai certamente haver muita música nova para ouvir além dos clássicos. No entanto, Mikael Åkerfeldt e companhia não se limitam a trazer “só” um novo álbum na bagagem e, aumentando ainda mais um pouco a fasquia do interesse, fazem-se acompanhar por uma banda de suporte de calibre superior – escolhida a dedo. Já um nome incontornável no universo do metal progressivo, os conterrâneos PAIN OF SALVATION são um dos porta-estandartes da nova geração da tendência e prometem encantar com o material dos recentemente editados, e muito aplaudidos, «Road Salt One» e «Road Salt Two», de 2010 e 2011, respectivamente. Duas bandas que musicalmente, cada uma com a sua identidade própria, fazem jus pleno à palavra progressivo. Agora, vão estar juntas no mesmo palco.


BIOGRAFIA OPETH

Formação:
Mikael Åkerfeldt - Voz/Guitarra
Martin Mendez - Baixo
Per Wiberg - Teclados
Martin Axenrot - Bateria
Fredrik Åkesson - Guitarra

Originários de Estocolmo, os Opeth são um dos nomes incontornáveis da vertente mais progressiva do death metal e, desde que Mikael Åkerfeldt ajudou a criar a banda em 1990 e se transformou na sua força motriz, não mais pararam de ganhar terreno e construíram uma carreira incrivelmente sólida, consistente e invejável – reunindo, inclusivamente, rasgados elogios tanto por parte do público, como da imprensa e da indústria.

Adicionando elementos mais ligeiros à música que fazem, de guitarras acústicas a influências de jazz, rock progressivo, blues e até folk a uma sonoridade maioritariamente pesada – as vocalizações alternam entre um grunhido profundo e linhas melódicas limpas – o projecto nunca se limitou apenas ao óbvio e tem atraído atenções de diversos quadrantes da música pesada.

No entanto, a instabilidade que dominou os primeiros anos da sua carreira jamais poderia fazer adivinhar um futuro tão brilhante. De 1990 a 1992 os Opeth eram basicamente um projecto de David Isberg e Åkerfeldt, que deram os primeiros concertos com os músicos que, na altura, tinham mais à mão. A viabilidade da banda parecia incerta, até Isberg abandonar, Åkerfeldt tomar conta das vozes (já tinha experiência nesse campo com o projecto anterior Eruption) e o lugar de segundo guitarrista ser ocupado por Peter Lindgren. Os dois, com Johan DeFarfalla no baixo e Anders Nordin na bateria, gravam «Orchid» em 1994 com o produtor Dan Swanö – editado pela Candlelight no ano seguinte e nos Estados Unidos, via Century Media, só dois anos depois.

Entretanto o quarteto gravaria ainda o segundo disco, «Morningrise», em 1996, mas viria novamente a debater-se com mudanças de formação. Após a conclusão de uma pequena tour com os Cradle Of Filth, DeFarfalla foi despedido e Nordin abandonou a banda. «My Arms, Your Hearse», de 1998, gravado com Fredrik Nordström, apresentou finalmente a primeira formação que duraria mais de um par de anos, com Martin Lopez na bateria e Martin Mendez no baixo.

O feeling jazzístico de Lopez recolheu elogios, assim como a natureza mais obscura e directa de grande parte dos temas. As coisas iam acontecendo devagar para os Opeth, mas começavam finalmente a acontecer. Aproveitando a onda de comentários favoráveis, o quarteto não perdeu muito tempo e, cerca de um ano depois, estreia-se como parte do influente catálogo Peaceville com «Still Life». É aqui que as coisas começam a correr de feição para Åkerfeldt e companhia.

Visto como um verdadeiro ponto de viragem, o quarto álbum aperfeiçoou a fusão de elementos aparentemente díspares que os havia caracterizado desde sempre e o disco seguinte, «Blackwater Park», editado em 2001 via Music For Nations, estabeleceu-os como um improvável sucesso a nível comercial e valeu-lhes a primeira digressão mundial. Deste e do outro lado do Atlântico, a banda provocou furor com o primeiro fruto da sua relação de trabalho com Steven Wilson, dos Porcupine Tree.

Os músicos lançam-se então a um dos seus projectos mais arriscados e, um ano depois, saem do estúdio com dois discos debaixo do braço. «Deliverance» e «Damnation» foram gravados ao mesmo tempo e editados, respectivamente em 2002 e 2003, mostrando as duas facetas do grupo de forma separada – o primeiro brutal como nunca antes, o segundo totalmente dedicado à obsessão de Åkerfeldt pelo rock progressivo dos anos 70. Ambos produzidos novamente por Wilson, marcaram a afirmação dos Opeth como uma das bandas mais criativas e bem-sucedidas da sua geração – assinalando a primeira entrada na Billboard, a maior tour de sempre até então (cerca de 200 concertos entre 2003 e 2004) e a distinção para melhor Hard Rock Performance nos Grammys suecos.

«Lamentations (Live at Shepherd's Bush Empire 2003)» chegou aos escaparates em 2004, dando tempo para os fãs se familiarizarem com Per Wiberg (dos Spiritual Beggars), que entretanto tinha começado a tocar com a banda ao vivo e ajudou a gravar «Ghost Reveries». Editado em 2005, o disco de estreia para a Roadrunner transformou-se no mais aguardado da sua carreira e correspondeu totalmente às expectativas, sendo aquele que maior consenso gerou entre a imprensa e uma base de fãs que, até hoje, não pára de crescer.

Mesmo depois do abandono de Lopez e Lindgren, substituídos por Martin Axenrot e Fredrik Åkesson respectivamente, os Opeth mantiveram a sua personalidade intacta e, depois de mais de 200 concertos de promoção a «Ghost Reveries», gravaram finalmente o seu sucessor. «Watershed» foi lançado em 2008 e entrou directamente para o #1 da tabela de vendas finlandesa, para o #7 na Austrália e subiu ao lugar #23 da Billboard. Entre Março e Abril de 2010, os Opeth comemoraram o seu vigésimo aniversário, numa mini-digressão documentada no DVD «In Live Concert At The Royal Albert Hall». O lançamento décimo registo de originais, o verdadeiro sucessor de «Watershed», tem data de edição agendada para este ano.

HEAVENWOOD – Nova data ao vivo anunciada para Portugal

Após o muito bem sucedido e completamente esgotado show que aconteceu no passado mês de Julho no HARD CLUB do Porto, os HEAVENWOOD preparam-se agora para visitar territórios mais a Sul em Portugal rumando já no próximo dia 3 de Setembro de 2011 a Benavente para um show que será memorável no SIDE B LOUNGE LIVE CLUB.

O novo longa-duração ABYSS MASTERPIECE será apresentado num espectáculo que contará com a abertura dos doomsters Lisboetas DESIRE.

Preço dos ingresso: 5 Euros | Hora de início: 21:30 horas !

Os HEAVENWOOD continuam a promover o seu 4º longa-duração de originais, ‘ Abyss Masterpiece ‘, lançado em Março passado a nível Europeu pela Editora Francesa LISTENABLE RECORDS ( em Maio na América do Norte pela eOne Distribution ), um trabalho que recebeu e continua a receber ( a nível nacional e internacional ) grandes e fantásticas reviews pela imprensa especializada do género.

Riverside // 7 de Outubro - Santiago Alquimista e 8 de Outubro - Hard Club‏

Nos últimos anos, a Polónia têm-se revelado terreno fértil no que à música pesada diz respeito e o movimento metal/rock progressivo local tem vindo lentamente a afirmar-se como um dos mais dignos sucessores da tradição britânica do género. Os RIVERSIDE estão já entre os mais dedicados e bem sucedidos discípulos das regras estabelecidas por clássicos do género como Pink Floyd, Marillion, Arena e Porcupine Tree, surpreendendo os apreciadores de prog a cada novo lançamento que assinam. Com a trilogia “Reality Dream” provaram uma capacidade inata para escrever música tão diversa quanto possível, alternando entre momentos mais leves – próprios do rock progressivo mais melódico – e outros mais negros e pesados, mais próximos do heavy metal. «Out Of Myself», o primeiro disco do grupo, foi visto pela imprensa como uma das mais auspiciosas estreias da última década dentro do estilo em que se movem à data da sua edição e, desde 2003, os músicos nunca pararam de superar-se a si próprios e de conduzir a sua vasta legião de seguidores por uma viagem extra-sensorial. Apostando em atmosferas mais luminosas nos primeiros álbuns, deram um passo no sentido da escuridão com «Rapid Eye Movement» e, surpreendentemente, acabaram mesmo por transformar-se num caso raro de sucesso no seu país natal fazendo a transição para o mainstream com o último «Anno Domini High Definition». É toda essa versatilidade, vontade de ir cada vez mais longe e uma destreza técnica digna de ser apreciada ao vivo com atenção redobrada que se espera do quarteto polaco, quando subir aos palcos do Santiago Alquimista (em Lisboa) e do Hard Club (no Porto) – nos dias 7 e 8 de Outubro, respectivamente.

Os RIVERSIDE nasceram em 2001 pelas mãos de Piotr Grudziński, Piotr Kozieradzki, Jacek Melnicki e Mariusz Duda – quatro experientes músicos polacos com uma paixão comum pelo rock progressivo e pelo heavy metal. Musicalmente melhor descritos como uma fusão de rock atmosférico com elementos de metal progressivo, vão beber influência às pedras basilares do género, mas também contam com bandas tão diversas como Dream Theater, Opeth, The Mars Volta e Tool na sua lista de referências. Seria, no entanto, uma injustiça descrever o projecto liderado pelo camaleónico Duda – senhor de uma das vozes mais emocionais, apaixonadas e, ocasionalmente, raivosas da sua geração – apenas como uma soma das influências dos seus elementos. O quarteto tem uma identidade própria bem vincada e foi isso que fez com que, ao longo da última década, tivesse estabelecido o seu nome entre as esperanças mais brilhantes de uma tendência que, graças a alguns dos grupos mencionados anteriormente e agora também aos RIVERSIDE, começa a ganhar mais e mais exposição entre os apreciadores de música pesada que não se limita apenas ao peso. Músicos muito talentosos e donos de uma excelência a nível técnico que não deixa ninguém indiferente, brilham em composições muito bem engendradas, apostando nas brilhantes linhas vocais e nas melodias memoráveis que servem de âncora a temas longos, mas que nunca se tornam aborrecidos. Um daqueles casos raros em que a proficiência extraordinária dos músicos não ofusca o trabalho de composição, servindo apenas a canção e a atmosfera que pretendem transmitir ao ouvinte.


BIOGRAFIA RIVERSIDE

Formação:
Mariusz Duda – Voz/baixo/guitarra acústica
Piotr Grudziński – Guitarra
Piotr Kozieradzki – Bateria
Michal Łapaj – Teclados

Corre a lenda que que a ideia que deu origem aos Riverside surgiu, em 2001, no momento em que, durante uma volta de carro, Piotr Kozieradzki mostrou alguns temas dos Marillion a Piotr Grudziński. Kozieradzki, baterista, já tinha alguma experiência acumulada em duas bandas de death metal – uma delas, os populares Hate – e Grudziński também não era propriamente estranho a estas andanças da música e das bandas, tendo tocado nos Unnamed durante dez anos. As outras coisas que ambos tinham em comum eram uma paixão especial pelo rock progressivo e a amizade com o teclista (produtor e dono do seu próprio estúdio) Jacek Melnicki. O trio decidiu então tentar a sua sorte na música progressiva e começou a escrever os primeiros temas, mas ainda lhes faltava um vocalista e um baixista para completarem o coletivo. Entra em cena Mariusz Duda, multi-instrumentista e cantor dos Xanadu, que revelou ser a peça que faltava para completar este puzzle.

A química entre os quatro músicos estabeleceu-se logo ao primeiro ensaio e, mais ou menos um ano depois de terem solidificado a formação, lançam uma maqueta e dão os primeiros concertos em Varsóvia, mas mantêm-se mais concentrados na composição do primeiro disco a sério do que propriamente nas atuações ao vivo. Já na reta final do processo de composição, o grupo vê-se a braços com o afastamento de Melnicki, apostado em prosseguir com a sua carreira como engenheiro de som. «Out Of Myself» é editado na Polónia no final de 2003 e revela-se de imediato um sucesso a nível local. Já com Michal Łapaj no lugar de teclista, o grupo começa a encher salas e chama a atenção da independente norte-americana Laser's Edge. O álbum é reeditado em Setembro de 2004 – com capa do reputado Travis Smith – e é recebido com aplausos, mas desta vez a uma escala um pouco maior. Nesse mesmo ano, lançam o EP «Voices In My Head» em exclusivo para o mercado polaco e tocam pela primeira vez fora do seu país natal, no festival Progpower na Holanda.

Sempre atenta ao que de mais interessante se vai fazendo no espectro do progressivo, a influente InsideOut agarrou a banda para o seu vasto catálogo e lançou «Second Life Syndrome» na reta final de 2005. O álbum transformou-se num sucesso – mantendo, até hoje, o lugar #62 na lista dos 100 melhores álbuns do género para os Prog Archives, tendo sido votado disco do ano quando foi editado – e foi seguido de perto pela reedição de «Voices In My Head» a nível mundial, mantendo-os em digressão e levando-os pela primeira vez aos Estados Unidos.

Depois de uma breve paragem para recuperar forças, os músicos começaram a trabalhar no terceiro longa-duração, o capítulo final do conceito “Reality Dream”. «Rapid Eye Movement» foi editado aproximadamente dois anos depois de «Second Life Syndrome», após terem feito uma tour europeia ao lado dos Dream Theater e terem visto a sua música exposta a uma audiência muito maior. Mariusz Duda, uma autêntica força da natureza, ainda arranjou tempo para gravar com o seu projeto Lunatic Soul, cuja estreia homónima foi lançada em 2008.

Seguiu-se mais um período de reflexão, composição e gravação, que deu origem a «Anno Domini High Definition» em Junho de 2009. Contra todas as expectativas, o álbum transformou-se num caso inédito de sucesso no país natal do grupo, ocupando o primeiro lugar da tabela de vendas na segunda semana em que esteve no mercado (a entrada deu-se para o #6) e atingindo níveis de reconhecimento que nenhuma banda de peso tinha atingido antes na Polónia. No ano em que comemoram uma década de existência, o quarteto decidiu gravar três inéditos para o EP «Memories In My Head», disponível apenas nos concertos e um prenúncio do que está para vir com o novo longa-duração, que tem edição marcada para 2012.

sexta-feira, julho 29, 2011

IBERIA - Showcase no Força Total à Música Nacional

Na sequência da promoção ao seu novo longa-duração intitulado " REVOLUTION ", um trabalho que tanto ‘ burburinho ‘ tem andado a provocar, os IBERIA brindam os seus fans com mais uma apresentação ao vivo desta feita no Live Act Café Renhau-Nhau na Costa da Caparica, no próximo dia 4 de Agosto pelas 22:00 horas, integrada no programa "Força Total á Música Nacional", que tem dado grande destaque ao novo disco (através do tema She Devil), pela mão e voz da Tânia Ribeiro.

Inserido no evento haverá ainda lugar a entrevista em directo com a banda e apresentação de vídeos referentes aos IBERIA, nomeadamente uma passagem pelo historial da banda.

Todos os interessados em assistir a este showcase só têm que estar atentos à emissão da SUPER FM em 104.8 LISBOA, em http://superfm.com/online, através de email para ftmn@superfm.com, ou ligar através do 210 152 069, para reservar as respectivas entradas.

quinta-feira, julho 28, 2011

MISS LAVA recrutam famoso produtor norte-americano vencedor de vários Grammy para misturar e masterizar o seu novo álbum!‏

Os reis nacionais do heavy stoner-rock/ metal, MISS LAVA, recrutaram os serviços do famoso produtor norte-americano Matt Hyde, vencedor de vários Grammy e que já trabalhou com bandas como CHILDREN OF BODOM, HATEBREED, SLAYER, MONSTER MAGNET, THE 69 EYES, FU MANCHU, PORNO FOR PYROS entre outras - http://www.matthyde.com/about.html - para misturar e masterizar o seu novo e segundo longa-duração de originais, o sucessor de Blues For The Dangerous Miles de 2009, no decorrer do próximo mês de Agosto, em Los Angeles, Califórnia.

As gravações de bateria do novo trabalho de MISS LAVA, cujo som acústico foi da responsabilidade de Chris Common (THESE ARMS ARE SNAKES, PELICAN), tiveram lugar nos Estúdios Panavideo, em Lisboa, com a supervisão do produtor/ baixista Samuel Rebelo. As vozes do disco foram captadas em Junho, nos Black Sheep Studios, com a orientação de Makoto Yagyu (Paus, If Lucy Fell e Riding Panico) sendo que, presentemente, a banda está de regresso aos Estúdios Panavideo, com vista a finalizar todo o processo com a gravação das partes de guitarra e baixo.

Ainda não intitulado e com edição provável para o início de 2012, o novo álbum dos Lisboetas MISS LAVA irá conter temas como: ‘Desert Mind’, ‘Motel Neon’ e ‘Ride’.

terça-feira, julho 26, 2011

Tarantula no Live Summer Fest 2011‏

Próximo concerto de apresentação do disco "Spiral of Fear" marcado para a Capital do arquipélago dos Açores; Ponta Delgada, S. Miguel.
Espectáculo integrado no Festival Live SummerFest 2011, do qual TARANTULA terá a honra de ser cabeça de cartaz.
Iniciativa confirmada para o dia 23 de Setembro do corrente [2011] no Coliseu Micaelense.

[English]
"Spiral of Fear" Next presentation concert scheduled for the 23rd of September [2011] at Coliseu Micaelense venue, Ponta Delgada, S. Miguel - Azores, Portugal.
Tarantula will be headlining Live SummerFest 2011.

Tarantula, Live SummerFest 2011
Entrada/Tickets: €3,00 .
After show "Meet & Greet".

Coliseu Micaelense
Rua de Lisboa
9500 Ponta Delgada, S. Miguel - Açores. Portugal
Tel (+351) 91 946 34 64 . e-mail: livesummerfest@gmail.com

JUDAS PRIEST EM PORTUGAL > QUEENSRYCHE NA PRIMEIRA PARTE > 27 JULHO > PAV. ATLANTICO‏

A ultima digressão de sempre dos Judas Priest, uma das mais influentes bandas de Heavy Metal de todos os tempos, está na estrada e chega a Portugal na próxima quarta-feira. No concerto do Pavilhão Atlântico, a primeira parte fica a cargo dos Queensryche, a importante banda norte-americana de Heavy Metal Progressivo.

Como foi toda a carreira, a despedida vai ser em grande e em força, com a gigantesca digressão Epitaph Tour a passar por todas as grandes cidades, com a banda tocar todas as canções que ajudaram a fazer do nome Judas Priest um sinónimo de heavy metal!

Os Judas Priest quiseram deixar uma mensagem especial para os fãs portugueses. Veja aqui o vídeo:
Com os amplificadores no máximo, a banda vai dar uma última oportunidade aos fãs de verem ao vivo a infernal máquina de metal que são os Judas Priest. Ao vivo em Portugal, dia 27 de Julho, no Pavilhão Atlântico.

A contagem decrescente para a terceira edição do VAGOS OPEN AIR já começou!

A Lagoa de Calvão, em Vagos, recebe pela terceira vez o Vagos Open Air, Festival de Verão totalmente dedicado à música Metal. Dias 5 e 6 de Agosto várias bandas nacionais e internacionais levam ao palco sonoridades que vão do puro Heavy Metal ao pesado Death Metal.

Nesta terceira edição os cabeças de cartaz serão os suecos Opeth e os norte-americanos Morbid Angel, que tocam dia 5 e 6 respectivamente.

Os Opeth garantem a soma de elementos mais ligeiros à sua música maioritariamente pesada, com guitarras acústicas a influências de jazz, rock progressivo, blues e até folk, comprovando o porquê de ter atraído, ao longo da sua carreira, atenções de diversos quadrantes da música pesada.

Já os Morbid Angel, a terceira mais bem-sucedida banda de death metal norte-americana em termos de vendas, prometem demonstrar as razões de o seu álbum de estreia ter sido votado pela revista britânica Terrorizer como o álbum mais essencial de sempre da história do death metal.

O primeiro dia do festival contará ainda com as prestações dos Tiamat, Anathema, Essence, Crushing Sun e Revolution Within, ficando o segundo dia a cargo de Devin Townsend Project, Ihsahn, Kalmah, Malevolence e We Are The Damned. Um cartaz realmente de luxo.

O espaço do festival facultará de todos os meios necessários para a permanência no local durante os dois dias, como área de campismo, espaços de lazer, zonas de restauração e merchandising.

Como alternativa ao campismo do VOA, o parque de campismo privado da ORBITUR a menos de 2km de distância, assegura estadia para os demais interessados. A ORBITUR em colaboração com o VOA atribui um desconto especial de 20% aos portadores do passe de dois dias. Para mais informações, consulta o site oficial do festival.

FESTA DE RECEPÇÃO AO CAMPISTA – QUINTA-FEIRA, 4 DE AGOSTO
Para quem chega mais cedo ao recinto do festival, o Vagos Open Air reservou uma noite animada na tenda com a melhor música seleccionada pelo DJ convidado Pedro Gonçalves aka DJ MrKool (Rockódromo) e competição Air Guitar, com oferta de prémios.

VOA COM A CP
Viajar de comboio poderá ser uma das melhores opções de economizar algum dinheiro assim como proteger o ambiente, e ajuda-nos a evitar problemas de tráfego. Recomendamos que usem o comboio pois tem as suas vantagens: descontos para grupos, a descontracção de uma viagem segura, vários tipos de comboios disponíveis - Alfa Pendulares, Intercidades, Urbanos e os Regionais.

Visita www.cp.pt para as melhores ofertas, horários e preços.

A Estação mais perto do Festival fica na cidade de Aveiro.

Haverá ligação directa ao local do Festival por autocarros regionais de serviço ocasional. Estes encontram-se na parte de fora da estação.

A viagem de autocarro até Calvão demora cerca de 30 minutos. Os horários dos mesmos encontram-se no site oficial do festival.

quinta-feira, julho 21, 2011

7 Anos depois os HATEBREED regressam a Portugal || 31 Agosto @ Cine-Teatro Corroios‏

Os Hatebreed, liderados pelo carismático Jamey Jasta actuam dia 31 de Agosto no Cine-Teatro de Corroios e trazem na bagagem o seu mais recente trabalho "For the Lions", álbum de tributo a bandas como Metallica, Suicidal Tendencies, Misfits, Bad Brains, Slayer, Madball entre outras, que mostra todo o respeito pela cena musical e que tanto os influenciou.

O factor particular dos Hatebreed e o que os move, é definitivamente o vocalista Jamey Jasta, que para além de ser o líder da banda, tem também uma agência e editora, assim como foi apresentador do famoso programa "Headbangers Ball" na MTV2. Tudo o que conseguiu foi por mérito próprio sem se importar com o que as outras pessoas dizem ou pensam, é neste sentido e com esta vontade de se exprimir que Jasta encara a vida e os Hatebreed.

Apesar dos mais de 300.000 discos vendidos é ao vivo que os Hatebreed estão no seu habitat natural. Com uma poderosa prestação ao vivo, eles rebentam com a sua mensagem e atitude não deixando ninguém indiferente.

Os Hatebreed são actualmente uma das mais interessantes e criativas bandas da ultima década e já partilharam palco com grandes nomes como Slayer, Deftones, Iron Maiden, Madball, etc... 7 anos depois, o regresso dos Hatebreed está marcado para dia 31 de Agosto no Cine-Teatro de Corroios.

A acompanhá-los estarão os portugueses Switchtense, Reality Slap e os espanhóis Anal Hard.

quinta-feira, julho 07, 2011

Imperdível este Sábado (9 Jul) The Metal Sessions - Round X | Rrusstyk Bar | Warm-Up VOA 2011!

Bem vindos ao 10º round da grandiosa festa "The Metal Sessions" com a presença dos dj's:

Carlos Santos (Autor do programa da RUA "Templo do Rock") - Faro

Dj Loki - Tavira
...
Oz Villarez Dj - Sintra (A confirmar...)

Cesário Fernandes Dj - Faro


Informamos ainda que estará presente uma jovem tatuadora e piercer muito talentosa, que, para os mais corajosos, não se importará de fazer mostra dos seus dotes profissionais (só piercings, para tatuagens não há condições)
a preços super acessiveis!!!!

Sorteio de bilhetes para o Vagos Open Air 2011, visto que da ultima festa, esse detalhe passou ao lado, desta vez é a dobrar!!

Presença da Hellprod, editora metal underground, com merchandise e promoções variadas do mais podre e poderoso que há!!

Única regra do evento: NÃO subir às árvores!! Os resultados não são nada bons....

Até lá, irmãos do metal, que o Algarve continue uma força motriz na divulgação do estilo mais poderoso de todos os tempos!!!!!!!!!!!!

Sábado a partir das 22:00

Rrusstyk bar
Sitío Do Paraíso
Pechão, Portugal

ALWAYS WAR – ANUNCIAM NOVAS DATAS AO VIVO/ VÍDEO PARA O TEMA ‘ VENGEANCE PREVAIL ‘ EM STREAMING ONLINE

Os ALWAYS WAR, banda oriunda de Uppsala, Suécia, continuam na estrada neste ano de 2011 a promover ‘Vengeance Prevail’, o seu EP de estreia, lançado pela Nature Always Win Records em November 2010.

O itinerário ‘ live ‘ da banda pode ser encontrado a seguir como também um link para visualizarem o vídeo do tema ‘ Vengeance Prevail ‘, o qual se encontra actualmente em streaming em diversos locais incluindo no YouTube.

ALWAYS WAR em concerto:

Quarta-feira, 13. Julho.2011

Bilda Fältsskärsleden 18
Gävle, Gävle 800 02 Suecia

Sexta-feira, 5.Agosto.2011

Pretzeltown Festival 2011
Södertälje, Suecia

O vídeo oficial para o tema ‘ Vengeance Prevail ’ retirado do EP de mesmo nome pode ser visualizado em http://www.youtube.com/watch?v=VFTKFBI-b8w&feature=related .

Dirigido e produzido por Simon Wettervik e Sidevision Productions. Camera e edição por Simon Wettervik.

Com o lançamento do EP ‘Vengeance Prevail’ e de um furioso vídeo a acompanhá-lo, o futuro parece promissor para os ALWAYS WAR.

Eles são a antítese do emo… Eles são brutalmente agressivos, hardcore urbano que não quer nada mais além do que explodir na vossa cara e arrastar-vos para o moshpit.

Para mais informações acerca da banda dirijam-se a http://www.facebook.com/AlwaysWar.

Danger Danger tomaram Casino de assalto: a reportagem do concerto‏

Por:
Liliana Nascimento

Já tive muitas surpresas na vida e há quase 20 anos que sonhava com a vinda dos Danger Danger a Portugal. Admito, a bem da verdade, que são a minha banda preferida desde que saiu o álbum de estreia em 1989 e que já os tinha visto três vezes no estrangeiro (em festivais e na cave de um bar em Camden Town por onde, estranhamente, passam nomes grandes da cena internacional). A notícia da vinda deles cá pela primeira vez deixou-me delirante e, ao mesmo tempo, com o desejo ansioso de que tivessem uma recepção à altura e a oportunidade de conhecerem o nosso país. Infantil, eu sei, mas esta coisa de ser fã deixa-nos meio tresloucados e até um pouco melgas. O pessoal que passou mais de uma hora na fila para pedir autógrafos, tirar fotografias e perguntar vezes sem conta quando é que eles cá voltam e se estavam a gostar da comida e das praias nacionais é obrigado a concordar comigo.

Por tudo isto, a noite de 2 de Julho foi memorável e deixou-me (deixou-nos a todos, acho eu), com o ego orgulhosamente reconfortado. No início, falava de surpresas porque, por mais voltas que tivesse dado à imaginação, o Salão Preto e Prata do Casino do Estoril não estava, definitivamente, na minha lista de locais previstos para um concerto de Danger Danger. A mesma supresa estava espelhada na cara do staff do Casino que, ao longo da noite, viu um público diferente do habitual deambular pelo recinto. Mas a noite não foi de estereótipos e muitas centenas de pessoas de todas as idades, classes e proveniências (com fãs de todos os cantos da Europa e até do Japão a deslocarem-se a Portugal para uma das raras actuações dos Danger Danger este ano) partilharam uma noite bonita, que provou que a paixão pelo rock é mais transversal do que parece.

Apesar do álbum mais recente dos Danger Danger, “Revolve”, ser de 2010, o facto de se tratar da primeira visita da banda a Portugal justificou a aposta nos clássicos, cantados irrepreensivelmente pela multidão, para grande espanto meu, que sempre me senti um bocadinho solitária nesta devoção pelos D2.

E se o público se rendeu à banda de Ted Poley (voz), Bruno Ravel (baixo), Steve West (bateria) e Rob Marcello (guitarra), o inverso também é verdade. Com mais de vinte anos no activo e visitas constantes à Europa, a banda de Nova Iorque teria, certamente, algumas dúvidas sobre como seria recebida por cá, mas a recepção quebrou as dúvidas. A banda acabou por filmar o concerto e o vocalista chegou a descer para o meio do público para atravessar a sala enquanto cantava I Still Think About You.

Juras de amor eterno em palco por parte dos artistas são comuns em todo o lado e dou-lhes sempre o devido desconto, mas neste caso, as experiências anteriores com a banda e o facto de alguns elementos terem adiado o regresso aos Estados Unidos em pleno fim-de-semana do Dia da Independência para mais uns dias entre nós confirmam a sinceridade dos «Unbelievable, Cascais!».

Beat the Bullet, Bang Bang, Rock America, When She’s Good She’s Good (When She’s Bad, She’s Better), Under the Gun e Monkey Business desfilaram depressa demais, com a noite a escoar-se rapidamente. A power balad Don’t Walk Away é um dos temas dos Danger Danger mais conhecidos em Portugal e, apesar de não fazer parte do alinhamento habitual da banda, teve lugar de destaque. Curiosamente, do novo álbum, apenas houve oportunidade de ouvir Keep on Keepin’ on, claramente insuficiente para quem estava ansioso para ver como funcionam ao vivo temas como Rocket to Your Heart ou Fugitive. Fica para a próxima.

No encore, a linha de baixo entoada pelo chefe Ravel deixou claro que o encerramento estava a cargo deNaughty Naughty, o primeiro grande sucesso da banda, em 1989.

O concerto acabou mas a noite ainda mal tinha começado. Os Danger Danger deslocaram-se a Portugal como convidados especiais da Festa Rock em Stock, uma homenagem ao mítico programa de Luís Filipe Barros na Rádio Comercial que, com início em 1979 e ao longo de muitos anos, introduziu por cá alguns dos grandes nomes da década de 80. O radialista animou a noite com uma colectânea de temas indispensáveis do universo rock, desde Russ Ballard, Brian Spence, U2 e Bauhaus, até nomes mais hard como Def Leppard, Bon Jovi, Van Halen ou Alice Cooper, passando por Metallica ou Nirvana. Terminado o longo meet & greet com os fãs, os Danger Danger regressaram à sala, acompanharam Luís Filipe Barros no palco e desceram mesmo à pista de dança. Memorável.

Se dúvidas havia, estão desfeitas. Há público para hard rock em Portugal. Cheap Trick, D-A-D, FM, Danger Danger e o calendário festivo ainda mal começou. Ainda no Verão, Judas Priest, Queensrÿche, Bon Jovi, Scorpions, Europe, e no Outono, Mr. Big e House of Lords, só para nomear alguns. Há festivais na Europa em cidades desinteressantes que atraem, anualmente, milhares de fãs de todo o mundo que investem numa oportunidade de ver as suas bandas favoritas, muitas vezes, em salas sem condições. Ultimamente, muitas reuniões de bandas dos anos 80 e 90 têm acontecido a partir de pedidos e expectativas geradas por esses festivais, que demonstram que o fenómeno está vivo e que este género tem alguns dos fãs mais fiéis do mundo. Em Portugal, proliferam festivais de todos os tipos possíveis e imagináveis de música, promovidos de norte a sul do país, das grande cidades ao interior. Será muito pedir um festival de hard rock em Portugal? Acho que está mais do que provado que merecemos.

Última digressão dos Scorpions passa por Portugal‏

Banda alemã é a mais recente confirmação para o Fest In Espinho 2011

A última digressão dos Scorpions vai passar por Portugal a 31 de Julho. A banda alemã é a mais recente confirmação para o cartaz do Fest In Espinho 2011, anunciou a organização do festival esta quinta-feira.

«Sting in the Tail» é o nome do mais recente álbum de estúdio dos Scorpions e foi apontado pelo próprio grupo como o seu último disco de originais. A «Get Your Sting and Blackout World Tour» deverá também ser a derradeira tournée de uma banda com mais de 45 anos de carreira.

O cartaz do Fest In Espinho 2011 já está fechado e todos os nomes serão anunciados até à próxima segunda-feira. Panic! At The Disco, Shaggy, Jimmy Cliff e Fonzie são alguns dos artistas já confirmados.

Os bilhetes para o festival serão postos à venda nos locais habituais a partir de 5 de Julho e custam 20 euros (1 dia) e 59 euros (passe de 4 dias).

O Fest In Espinho 2011 realiza-se entre os dias 29 de Julho e 1 de Agosto na Nave Desportiva da cidade. Até ao momento, este é o cartaz do festival:

29 de Julho

- Fonzie
- Parov Stelar Band

30 de Julho

- Shaggy
- Jimmy Cliff
- Legend


31 de Julho

- Scorpions
- Fischer Z

1 de Agosto

- Panic! At The Disco
- Asher Lane

HammerFall // 9 de Dezembro - Hard Club‏

Quem gosta de heavy metal e de abanar a cabeça como se fosse 1985, provavelmente sabe quem são os HAMMERFALL. Apesar de só ter começado a dar realmente que falar a meio da década de 90, a banda sueca já existe desde 1993 e, desde então, tem feito tudo para manter vivo o espírito que caracterizou a tendência durante os anos 80. Legítimos como poucos, começaram a tocar por puro divertimento e têm um lugar especial guardado no coração dos fanáticos do género. Além disso, são uma das bandas melhor sucedidas do boom power metal que começou a ganhar força na segunda metade dos anos 90 e que se afirmou rapidamente como um verdadeiro fenómeno. Os primeiros dois álbuns, em particular, podem não ser nenhum pináculo da revolução do som de peso, mas a forma como actualizaram uma sonoridade que pouca gente fazia na altura, e ninguém a este nível, provou que o estilo ainda podia apelar às massas se fosse abordado com a atitude certa. Ainda a ressacar da explosão grunge, não havia muitos músicos com cabelo comprido e calças de cabedal com tachas, a fazer solos rápidos e a cantar sobre fantasias medievais num registo agudo. O heavy metal sempre funcionou melhor quando agarrado aos elementos que o tornaram famoso e, nesse aspecto, estes músicos oriundos de Gotemburgo estão entre os mais consistentes da sua geração. Quase vinte anos depois, ainda conservam o mesmo apelo que tinham quando deram os primeiros passos, por isso se é de verdadeiro heavy metal que andam à procura, é precisamente o que vão encontrar pela frente quando os HAMMERFALL subirem ao palco do Hard Club, no Porto, num regresso há muito esperado do grupo a solo nacional.

Desde que lançaram «Glory To The Brave», em 1997, face a uma audiência insuspeita que nem sabia bem o que pensar deles, os HAMMERFALL cresceram e transformaram-se num dos bastiões da nova vaga de power metal à custa de muito trabalho e grandes temas. Por esta altura, já se percebeu que estão aí para ficar – sem nunca desapontarem, o que lhes tem permitido estabelecer uma carreira tão sólida como saudável. Tendo como pontos de apoio o trabalho de guitarra de Oscar Dronjak e a fantástica voz de Joacim Cans, o colectivo desenvolveu uma personalidade própria, facilmente reconhecível a quilómetros de distância. No entanto, a verdade é que o quinteto também soube sempre como surpreender o seu público – só o necessário, mas o suficiente para manter os níveis de interesse em alta. Seria difícil encontrar um melhor exemplo disso que a novidade «Infected», o oitavo álbum acabado de editar. Logo para começar – Hector, o guerreiro-mascote da banda, não aparece na capa; depois, a música também ganhou um tom um pouco mais negro. A magia acontece no momento em que se percebe que, em vez de terem ido beber à sua habitual fonte de inspiração, o power metal germânico, decidiram focar-se nos clássicos. Temas como «Immortalized» e «Patient Zero» misturam tudo o que fizeram até aqui com um renovado interesse no legado de nomes clássicos como Judas Priest ou Accept. As melodias orelhudas mantêm-se intocadas e as baladas estão no sítio certo, mas os temas soam mais poderosos que nunca. Goste-se muito ou pouco deles, os HAMMERFALL continuam a mostrar exactamente a mesma capacidade de escrever canções para serem entoadas em uníssono, excelentes harmonias vocais e solos de guitarra excepcionais, apoiados numa demolidora secção rítmica.

BIOGRAFIA HAMMERFALL

Formação:
Joacim Cans – voz
Oscar Dronjak – guitarra
Pontus Norgren – guitarra
Fredrik Larsson – baixo
Anders Johansson – bateria

Os HammerFall foram criados em Gotemburgo, na Suécia, pelo guitarrista Oscar Dronjak, corria o ano de 1993 e a primeira formação do grupo incluía elementos dos In Flames e Dark Tranquillity. Estávamos no início dos anos 90 e Jesper Strömblad era mais um metaleiro perdido na avalanche do grunge. Na ausência de bandas que fizessem a música que queria realmente ouvir, heavy/power metal enraizado na tradição estabelecida durante a década anterior, juntou-se a Dronjak, outro guitarrista na mesma situação, e, com a ajuda de Mikael Stanne, Niklas Sundin e Johan Larsson, deram vida ao projecto. Apenas pelo divertimento, segundo reza a lenda. A sofrer constantes mudanças de formação, o grupo viu-se forçado ao estatuto de side project e foi, já após a edição original do disco de estreia e do abandono de Strömblad, que as coisas começaram a acontecer realmente para o quinteto.

No início de 1997 foram abordados pela Nuclear Blast e «Glory To The Brave» foi lançado finalmente em toda a Europa, nos Estados Unidos e no Japão, provocando uma reacção inesperada – numa altura em que muita gente dizia que o heavy metal estava morto e o power tinha sido só uma fase, o álbum de estreia dos HammerFall chegou ao #38 da tabela de vendas alemã. Até ali, nunca nenhuma banda do género tinha chegado a um lugar tão alto com um disco de estreia e, no espaço de apenas um ano, já tinham feito extensas digressões no velho continente ao lado de bandas como os Gamma Ray, Jag Panzer, Raven e Lake Of Tears, incluindo uma passagem pelo Wacken Open Air, onde tocaram frente a mais de 10,000 pessoas. O disco acabaria por vender mais de 100.000 cópias e o grupo foi nomeado para um Grammy sueco na categoria de Best Hard Rock.

Em 1998, «Legacy Of Kings», o segundo longa-duração, cimentou-os como um dos porta-estandartes de um movimento que começava a emergir na Europa. Vistos como recuperadores da honestidade e das melodias que tornaram o estilo famoso mais de dez anos antes, continuaram a sua cruzada em nome do verdadeiro metal com o lançamento de «Renegade», em 2000, o disco provocou a transformação de uma banda underground num fenómeno mainstream no seu país de origem. Nesta altura, o grupo era composto por Dronjak, Joacim Cans na voz, Anders Johansson (ex-Rising Force) na bateria, Stefan Elmgren na segunda guitarra e Magnus Rosén no baixo.

«Crimson Thunder» foi editado em 2002, seguido de um álbum ao vivo e respectivo DVD. «One Crimson Night» foi gravado em Gotemburgo, numa sala totalmente esgotada – estavam em estado de graça. Surpreendentemente, o quinto álbum, apropriadamente intitulado «Chapter V: Unbent, Unbowed, Unbroken», chegou às lojas três anos depois e, numa altura em que já ninguém acreditava que fosse possível, viu-os crescerem ainda mais. A quarta digressão mundial foi um sucesso ainda maior que as anteriores, resultando na primeira tour norte-americana em nome próprio, depois de terem feito, em 1998 e 2002 respectivamente, rotas com os emblemáticos Death e Dio.

«Threshold», de 2007, manteve a banda na estrada e a tocar para plateias totalmente rendidas, mas essa tour de force acabou por dar origem à saída de Stefan e Magnus. «No Sacrifice, No Victory», de 2009, foi o primeiro registo dos “novos” HammerFall, agora com Pontus Norgren (ex-the Poodles) e Fredrik Larsson (ex-Evergrey) a trazerem a estabilidade instrumental necessária ao grupo. Foi precisamente essa solidez que surpreendeu os fãs em mais uma gigantesca digressão pelo planeta, desta vez com a primeira incursão pela Índia.

Sem tempo para paragens, no final do ano passado já estavam fechados no seu estúdio a trabalhar no oitavo registo de originais de um fundo de catálogo sem momentos pouco inspirados. Pela primeira vez sem a ajuda de Charlie Bauerfeind, que colaborou com os músicos em todos os discos anteriores, socorreram-se do norte-americano James Michael (que já trabalhou com os Scorpions e Mötley Crüe) e gravaram aquele que muita gente vê como o seu disco mais arrojado de sempre. «Infected», editado em Abril passado, entrou directamente para o #2 da tabela de vendas sueca e é mais uma prova de que, apesar de estarem mais maduros e um pouco diferentes, os HammerFall mantêm a mesma garra de sempre.

Opus Diabolicum / Painted Black‏

Os Opus Diabolicum são um quinteto de cordas que imortalizam temas de Moonspell através dos seus violoncelos. Estiveram em digressão com os próprios Moonspell quando o projecto "Sombra" esteve em acção e, desde então, têm conseguido atingir o sucesso que lhes é devido. Uma união entre sonoridades Clássicas e ritmos de Metal é o que nos espera em Vagos, em Setembro. Como banda suporte, os Painted Black não são estranhos ao público do distrito de Aveiro, uma vez que deram o concerto da noite no 10º Blindagem Metal Fest, em Ílhavo. Sediados em Lisboa, os Painted Black já contam com uma discografia dividida entre demos, EPs e o belíssimo álbum "Cold Comfort". Considerados a Banda do Ano s/ Contrato por três anos consecutivos, são o exponente máximo do Doom-Gothic nacional.

Local: Centro de Educação e Recreio, Vagos
Início: 21h30
Entrada: 7,50 Blindados

IBERIA – Single do tema ‘Angel’ disponível para download gratuito e outras novidades !!!

Os mais famosos Hard-Rockers Portugueses IBERIA, cujo aclamado álbum de regresso ‘Revolution’ está a provocar uma verdadeira agitação nos meios rockeiros nacionais, e a receber entusiasmantes reacções um pouco por todo o globo, antecipando a edição do vídeo realizado recentemente para ‘Angel’, primeiro single extraído deste que é o 3º álbum de originais deste agrupamento, encontram-se a disponibilizar para download gratuito a versão aúdio deste tema.

‘Revolution’, é o sucessor de ‘IBÉRIA’ (1988) e ‘HEROES OF THE WASTELAND’ (1990), tendo sido gravado e misturado no decorrer de 2010 em Lisboa nos Top Studios (estúdio de Ricardo Landum, antigo guitarrista da banda) com produção a cargo de TÓ CARVALHO e co-produção dos próprios IBÉRIA. O lançamento aconteceu em Fevereiro deste ano através da ESPACIAL MÚSICA.

A banda continua a promoção deste novo trabalho com shows em:


- Baixa da Banheira, Portugal, Festas da Baixa da Banheira – 9 de Julho de 2011

- Side B Bar, Portugal, Hard Rock Night – 23 de Julho de 2011

Acompanhando o bom e elevado ritmo de vendas deste álbum, o qual se encontra esgotado em inúmeras lojas Portuguesas e aguardando reposição, uma edição super limitada de ‘Revolution’ em versão autografada e personalizada com dedicatória ao próprio comprador com oferta de 3 postais oficiais da banda encontra-se disponível para todos os interessados por € 10,00 mais portes de correio (pedidos de encomendas para store@avantegarde-mngt.com).

Novidades Dr.Salazar‏

As novas t-shirts dos Dr.Salazar vão estar disponíveis muito em breve. Vão estar à venda no myspace, facebook e no festival Santa Maria Summer Fest. Estejam atentos.
Aproveitamos também para informar das próximas datas de concertos.

9 Julho - Santa Maria Summer Fest: http://www.facebook.com/santamariasummerfest
3 Setembro - Sociedade Recreativa de Manique (mais informações sobre este evento brevemente).

http://www.facebook.com/pages/DrSalazar/158264130873742?ref=sgm
www.myspace.com/drsalazar1